Bonjour Christophe,

A chaque gamme majeure est associée une gamme mineure relative. Vous mentionnez la mineure harmonique, mais ce n’est pas de celle-là que j’évoque dans cet article. Dans notre exemple, la gamme de référence est la gamme majeure, sa relative est donc la gamme mineure naturelle. Je comprends toutefois votre confusion, et je vais éditer l’article pour clarifier le point. Merci pour votre commentaire.

Cordialement,
Alex

C’est exact, G A B C D E F#, et ces 5 positions reprennent ces notes, il s’agit donc bien de la gamme de sol majeur diatonique 🙂

Bonjour Gilles,
La gamme de Sol est composée des notes suivantes : sol la si do re mi fa#. D’où la présence du fa#.

Pas mal de questions pertinentes, alors allons-y !
1) Les accords
B7 : oui, c’est plus précis et plus juste. J’ai choisi de garder B7 pour m’assurer que les débutants comprennent que c’est une sorte de variante de l’accord.
C : tu as de nouveau raison, et encore une fois, par souci de simplification, j’ai opté pour C. Mais C/G est le nom correct.

2) L’enchainement des accords
B7 – E (joués 4 fois)
A – E – B7 – E – A – E
Ponctuation : C – B7 – E

Après, tu es libre de faire ta variante et de créer ton propre morceau 🙂

3) L’harmonie
Cette rumba n’est pas en Em, c’est au contraire une rumba en E majeur, et elle ne suit pas la cadence andalouse. La cadence harmonique est plutôt I – IV – V, qui est en fait similaire à celle utilisée en blues.

Merci pour tes questions, je vais éditer et compléter les infos dans l’article !

Salut Eric,
Pour faire simple, ce qui va déterminer la couleur de ta mélodie, ce sont les notes que tu vas jouer sur l’harmonie (la suite d’accords).

Pour avoir une idée de ce que ça donne en ne jouant que la gamme, joue la gamme de G penta en partant de la note G et en finissant sur G. Puis utilise les mêmes notes en partant de E penta et en finissant sur E (c’est la relative mineure de G, comme expliqué dans l’article). Fais bien attention à la couleur de la mélodie, est-ce que cela sonne plutôt triste, plutôt joyeux, mélancolique, etc. ?

Maintenant, lorsque tu choisis une suite d’accords, certaines gammes vont particulièrement bien sonner et t’évoquer un sentiment (joie, tristesses…) ou une région du monde (Espagne, Inde, Chine…) Pour la penta, joue par exemple un blues en fond (par exemple crossroads https://www.youtube.com/watch?v=-twOjwBORwg). Joue un solo en A, puis en Am (comme Clapton dans cet exemple, même s’il utilise quelques notes de la gamme penta de A pour varier). Tu verras par toi-même ce que cela implique et ce que cela t’évoque.

Pour conclure, je dirais qu’il faut essayer et écouter attentivement ce que tu joues, et tu sentiras au-delà des mots. C’est là que la théorie musicale prendra tout son sens.

Merci Majid, bien vu, c’est juste, je vais refaire le diagramme dès que j’ai un moment.

Et pourtant… La cadence est appelée andalouse de par sa sonorité singulière. Pour ce qui est de son utilisation dans les autres styles de musique, je crois que les exemples donnés dans l’article parlent d’eux mêmes 😉 Exemples :
Sultan of swing : Dm-C-Bb-A. C’est purement une cadence harmonique en A.
Hit the road Jack : Am-G-F-E. Cadence harmonique en E.
La plupart des cadences harmoniques transcendent tout simplement les genres.

Je ne suis pas sûr de comprendre ta question, mais l’accord Asus4 9b se jouerait x02330 si je ne m’abuse. On retrouve ce genre d’accord dans certains palos flamenco en particluier por medio.

Je ne me rappelle plus de la manip, j’ai eu quelques difficultés au départ et j’avais trouvé la solution (toute simple et rapide) après quelques recherches et diverses tentatives. Je n’ai pas le temps de faire les recherches maintenant, mais je vais essayer de faire un tuto d’ici la fin de l’année ou en début janvier au plus tard. A suivre ici !